琶音要作为基本功练习的原因是因为钢琴音乐是一种和声音乐。
由于，琶音是和弦的一种形式，练习琶音的过程，就是熟悉各个调性、调式的各种和弦的位置及和弦的不同色彩的过程。弹好琶音，在于手位迅速转移，其难度比弹好音阶要大得多。
弹好琶音，在于手位迅速转移，其难度比弹好音阶要大得多。其中，最关键又在于手腕灵活的协调配合。所以，琶音练习，可以帮助获得良好的弹奏感觉和状态。
一、技术要点
1、力度均匀。除最高最低音可略为强调外，中间没有强弱变化，尤其要避免遇到大指就弹出重音的习惯。
2、声音线条连贯，动作线条连贯。
3、声音清晰。
4、在以上三条的基础上要达到力所能及的快速。至少要弹奏出有流畅感、爽快感的速度来。
5、对手腕的要求：乐句音符结束、休止符前的音符等，都应力求用手腕带起来，持续进行的二分音符、全音符等长音符，即在下键的同时就要有提手腕的意识，都要用手腕将手指带起来（先提手腕，手指处于被动状态）。
6、对形体的要求：演奏者要根据音乐的拍子，头部带动上身有节奏的略微向左右晃动一点。幅度不要过分，快慢适中，避免身体前哈后仰，或弯腰驼背缩脖子。
是否会用手腕、手臂，自如洒脱地营造钢琴音乐，是演奏水平层面高低的标志。有句话：行家一出手，就知有没有。是否有深厚的钢琴技术功底，除了手指飞舞、音符跳动外，手腕、手臂、形体的动作及其面部的表情。也都是演奏艺术中重要的不可分割的组成部分。
二、琶音与指法（练习方法）
1、琶音演奏的基本内容和对手指的要求
（1）、演奏运行中，力求拍点正确、节奏准确、节拍平稳，和弦、双音程下键整齐，力度有所变化。手臂尽量保持水平移动，避免全身使劲、胳膊绷紧、手腕下压的弊病。
（2）、指尖好比平常说的刀刃一样重要，触键的瞬间，第一关节的指尖是力的载体，它处在用力的状态。手指在触键的前提下，指尖始终保持站立不折指、不松软的状态，即：手指尖要站立，抓住、抓稳、抓牢键。其它关节，包括手臂都要尽量放松。
（3）、除了八度以上的扩指外，各手指都要尽量保持弧形；力度要均匀一致，防止拇指下压、力度过大。也要注意小指容易变形或力量偏弱的毛病出现。
2、传统琶音指法
（1）、m.d（右手代号）：凡是主音在白键的所有大小调，均用1、2、3、5指。
（2）、m.s或m.g（左手代号）：主音在白键的大调琶音：D、A、E、B均用5、3、2、1指（两组以上中途避开小指）。
（3）、主音在白键的小调琶音指法均用5、4、2、1，共有：a、e、b、d、g、c、f七个小调。
（4）、琶音指法中，2指为必用指法，3、4指通常为选择指法，即：用3指不用4指。用4指不用3指。
（5）、在音阶、琶音指法中，主音如果是黑键，在跨指返回时用2指弹奏。属、减七琶音，在越向另一手位跨指弹奏时，均用4指。
（6）、忌讳的指法：在基本练习中除了 大调、 小调这两个调的琶音，黑键有拇指、小指参与外，其它各调一概都要避开拇指、小指弹奏黑键。
